Conciertos ‘Notas de Cine’ – Resumen
El pasado fin de semana, la orquesta Sinfónica Pop del Soho bajo la batuta de Arturo Díez Boscovich, y acompañados en el escenario por el actor Antonio Banderas, ofrecieron tres conciertos en Málaga titulados ‘Notas de Cine’.
Reme Díaz acudió a dicho evento, y nos ofrece este artículo especial en exclusiva para SoundTrackFest.
NOTAS DE CINE PARA UNA HUIDA HACIA ADELANTE
Del 7 al 9 de mayo, el Teatro Soho Caixabank de Málaga volvió a brillar con fuerza tras el parón provocado por la COVID-19 para ofrecernos el concierto “Notas de cine”, dirigido por el Maestro malagueño Arturo Díez Boscovich, director musical del teatro, e interpretado por la flamante Sinfónica Pop del Soho, única orquesta propia de un teatro en España, que se estrenó con sus 50 músicos al completo en escena en este esperado concierto.
Esperado en primer lugar por el propio artífice de este proyecto, Antonio Banderas, que presentó el concierto confesando que un cierto punto de insensatez y su vocación por la cultura es lo que, junto a la fuerza de un equipo entregado al 100%, le ha hecho adaptarse huyendo hacia adelante cuando la pandemia truncó todos los planes del teatro, inaugurado apenas 3 meses antes.
Esperado también por el propio Arturo Díez, que al aceptar ser director musical del teatro ya avanzaba que la música de cine iba a ser una de las grandes protagonistas en el escenario del Soho.
Y como no, un concierto ansiado por un público de todas las edades que prácticamente llenó el “teatro de Antonio Banderas”, como lo llamamos aquí, y que se volcó desde el primer momento con la música de cine para olvidarse por un instante de las tribulaciones del mundo. Porque, como el mismo Banderas comentaba al principio, la música es terapéutica.
El programa del concierto comenzó con la Fanfarria “Una celebración para el Teatro del Soho”, compuesta expresamente para el teatro por el propio Arturo Díez Boscovich, y viajó hasta los años 90 pero guiándonos por un variado recorrido no solo de bandas sonoras muy famosas, como la de “Lo que el viento se llevó” de Max Steiner, sino también por otras menos conocidas por el gran público como “Silverado” de Bruce Broughton (interpretada al final de nuevo como bis), que permitía demostrar todo el talento de la Orquesta Sinfónica Pop del Soho y del Maestro Díez Boscovich.
Para esta pieza, así como para el tema de “Moon River” de la película “Desayuno con diamantes” y “Mon Oncle” (una cinta desconocida por casi todos los presentes, pero, según contaba Arturo Díez, una apuesta personal de Banderas para este repertorio), pudimos disfrutar de la presencia del armonicista Antonio Serrano.
El periplo musical nos condujo también a películas europeas como “Amarcord” o “Fellini 8 ½”, con melodías que han trascendido al cine y fácilmente fueron reconocidas por el público una vez empezados los primeros acordes, o a cintas de animación con una suite de “Aladdin”, del compositor Alan Menken.
Antes de cada tema, Arturo Díez fue aportando con humor y cercanía algunas “notas de cine” para comentar cuestiones interesantes sobre la banda sonora, el compositor o sus propias experiencias de las películas a las que acompañaba cada tema. Con continuos guiños a Banderas y mucha complicidad con el público, se notaba que en el teatro son una gran familia, “una secta” como diría en broma el Maestro.
Muestra de ello llegó, durante el concierto del sábado, en forma de inesperada sorpresa para el director pues todo el teatro, orquestado bajo la mano de Banderas en el escenario, le cantó el “Cumpleaños feliz” en un divertido y emotivo momento de la velada.
El mismo Antonio Banderas se atrevió a dirigir el tema de “El puente sobre el río Kwai” con bastante acierto y demostrando, como también apuntaba Arturo Díez en la introducción de la pieza, que “todo lo hace bien”. El público se animó a aplaudir y a silbar para acompañar a la orquesta y el teatro vibró como nunca… O como siempre.
Musicalmente hablando, sin duda uno de los momentos más emocionantes fue el tema “Bicycle Chase” de “E.T. El Extraterrestre”, donde la música de John Williams volvió a crear magia. No sería el único tema de Williams que se escuchara en el concierto pues pudimos disfrutar de piezas muy conocidas pero poco interpretadas en directo como la banda sonora de “Tiburón” o “Encuentros en la tercera fase”. Y como no podía ser de otra manera, el programa cerró con la “Marcha imperial” de “La Guerra de las Galaxias”, una de las favoritas del director musical y de todos los presentes.
Precisamente la metáfora de “Encuentros en la tercera fase” nos enseña cómo la música puede unir a las personas, nos reconcilia con la Humanidad y, más allá del ruido, demuestra que es un lenguaje con el que todos podemos entendernos.
Estas notas de cine nos han devuelto la esperanza en que lo mejor está por llegar, en que la música y la cultura, como decía Banderas, “es el mejor camino para conocer a un pueblo”. En definitiva, unas notas sobresalientes para tiempos en suspenso.
Artículo y fotos por Reme Díaz
