Nace Sevilla Film Orchestra – Grabación de bandas sonoras
El martes 29 de septiembre, arrancó la iniciativa dedicada a la grabación de bandas sonoras Sevilla Film Orchestra, liderada por el compositor y productor musical Francisco Cuadrado. Para dar vida a la música, se contó con la experiencia y la veteranía de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
SoundTrackFest ha colaborado en el proyecto y apoya esta iniciativa, y por ello, Gorka Oteiza estuvo presente en Sevilla en la primera sesión de grabación, y nos lo cuenta en este artículo.
SEVILLA FILM ORCHESTRA - UN COMIENZO
El Teatro de la Maestranza de Sevilla, lugar de innumerables conciertos, y algunos de ellos dedicados a la música de cine, amanecía el pasado martes 29 de septiembre con una configuración un tanto peculiar.
La iniciativa Sevilla Film Orchestra había elegido el conocido recinto como su base de operaciones, para llevar a cabo la primera sesión de grabación de bandas sonoras en su haber. Para ello, se contaba nada más y nada menos que con la renombrada y veterana Real Orquesta Sinfónica de Sevilla – ROSS. Una orquesta experimentada en la interpretación de música de cine en concierto, con resultados altamente satisfactorios, que se embarcaba así en una nueva aventura: la grabación de bandas sonoras.
Las sillas debidamente colocadas, los atriles sosteniendo las partituras, micrófonos y cables estratégicamente situados a lo largo de todo el escenario, y todo ello cumpliendo al completo con las distancias y medidas de seguridad recomendadas por las autoridades sanitarias, conformaban la configuración que teníamos sobre el escenario, minutos antes de que aparecieran los músicos de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Pero llegar hasta este momento no fue algo casual ni improvisado, sino el fruto de meses de trabajo del compositor y productor musical sevillano Francisco Cuadrado, director y promotor de la iniciativa Sevilla Film Orchestra. Francisco Cuadrado tenía una idea y un objetivo desde hace meses: convertir Sevilla en una capital de la música de cine en España (y en Europa), ofreciendo para ello un servicio integral de grabación de bandas sonoras que no se limitara únicamente a proveer de un recinto y de una orquesta, sino que contemplara todo el proceso de producción y acompañamiento en las labores de obtención de esa banda sonora final ya grabada y mezclada; tanto el servicio previo, como el servicio posterior. Y para ello, aparte de su experiencia en este campo, qué mejor que contar con el Teatro de la Maestranza y la experimentada Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, y así poder llevar a buen puerto este proyecto.
Al frente de la orquesta, batuta en mano, teníamos a Juanjo Molina, compositor y director de orquesta, con multitud de grabaciones de bandas sonoras en su haber. En la sala, entre otros, el compositor Pablo Cervantes que iba a supervisar la grabación de una de sus piezas, el compositor Ivan Martinez Lácamara, residente en Sevilla e interesado en la iniciativa Sevilla Film Orchestra, y el gerente de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Pedro Vázquez, atento y observador, satisfecho de ver cómo se expandía el registro y el catálogo de servicios de su orquesta. Entre el personal técnico que conformaba parte del equipo: Javier Cámara, orquestador y supervisor musical de la grabación, Jaime Cuadrado, ingeniero de grabación, y Álvaro Rodríguez, encargado del diseño y la fotografía. Y como ya es habitual, todos ellos “perseguidos” por la incansable lente de nuestro fotógrafo oficial y habitual colaborador en SoundTrackFest, Rafa Melgar (curiosamente también Sevillano).
Ese día se grabaron un total de 4 piezas, divididas en las dos sesiones que ocuparon la mañana. Las piezas fueron la trepidante “Spider-Man 3” de Christopher Young, la melódica “Centurion XII” de Arturo Cardelús, la dramática “Asesinos Inocentes” de Pablo Cervantes, y la refrescante “El amor y la luna” de Francisco Cuadrado. Creo que no hace falta deciros lo bien que sonaba la orquesta, a pesar de estar interpretando las partituras a primera vista, sin ningún tipo de ensayo previo. Y es que la profesionalidad y buen hacer de los músicos de la ROSS, está fuera de toda duda.
Como es habitual en todas las sesiones de grabación, se realizaron varias tomas de cada una de las piezas, y en muchos casos, no de la pieza al completo sino a partir de determinado punto, puesto que luego en las mezclas se elige la mejor de las interpretaciones, y se juntan todas ellas como si fuera un gran puzle. Una ingeniería de sonido y de mezclas compleja, pero que luego da esos resultados tan profesionales a los que estamos acostumbrados cuando vemos/escuchamos una película o nos ponemos un CD.
Tanto Arturo Cardelús que estuvo presente en remoto desde Los Ángeles, cómo Pablo Cervantes que estuvo presente en la sala, ofrecieron indicaciones y aportaciones sobre cómo querían que sonara su música, y los matices que querían que se aplicaran a cada uno de los pasajes, siendo Juanjo Molina el encargado de transmitir estás instrucciones a la orquesta.
Una jornada maratoniana y un poco agotadora, que dio muy buenos resultados, e hizo que el proyecto Sevilla Film Orchestra pasara su bautismo de fuego con muy buena nota.
A continuación os dejamos algunas fotos de las sesiones de grabación, así como el vídeo-documental del “Making Of”.
Más información y detalles sobre el proyecto Sevilla Film Orchestra:
https://sevillafilmorchestra.es/
Artículo escrito por Gorka Oteiza
