SONAFILM 2019 – 1ª Edición – Concierto

El pasado sábado 31 de agosto se celebró la 1ª edición del festival  ‘SONAFILM – Festival de Música de Cine de Ondara’, con un concierto de música de cine dedicado a la obra de John Williams y Hans Zimmer, del que ya os habíamos informado previamente (ver noticia-1 y noticia-2).

 

El concierto estuvo a cargo de la Universal Symphony Orchestra dirigida por José Martínez Colomina, y nuestro colaborador Tony Alicante Spain acudió al mismo y nos deja este artículo resumen.

 

LOS ORIGENES

El pasado 31 de Agosto de 2019, tuvo lugar en un pueblo del norte de la provincia de Alicante, en Ondara, la 1ª edición de SONAFILM, con el concierto que la Universal Symphony Orchestra ofreció, para interpretar varias de las piezas más conocidas de 2 de los compositores más famosos hoy en día en el mundo de la música de cine: John Williams y Hans Zimmer. Había entradas desde 15€, un buen precio para el espectáculo ofrecido, y parte de la recaudación fue a la AECC (Asociación Española contra el cáncer).

 

Antes del concierto pude hablar con Javier Gil Pérez, gerente y creador de la Universal Symphony Orchestra, además de un músico más en la orquesta cuando coge el clarinete y con José Martínez Colomina, su director, que me contaron la trayectoria de la orquesta.

 

Javier Gil me dijo que creó la orquesta en 2014, que él ya había estado anteriormente hace unos años en una orquesta de cámara en Andalucía, y se lanzó cuando tuvo la oportunidad para crear y gestionar su propia orquesta. Adicionalmente da clase en diversas escuelas como profesor de clarinete. Cuando habla sobre la Universal Symphony Orchestra cuenta que: “Los comienzos fueron difíciles, pero yo me lo curro y tengo que hacer de todo. Recuerdo hace unos años, al poco de empezar, que nos salió un concierto en el auditorio Julio Iglesias de Benidorm y yo llegué a ‘enlonar’ una camioneta de mi padre y dar vueltas por la turística ciudad con un megáfono para publicitar al máximo el evento… Luego crecimos y seguimos hacia adelante. En 2016 nos contrataron para interpretar en España el concierto de ‘The Legend of Zelda – Symphony of the Goddess’ y desde entonces trato que la orquesta avance con nuevos eventos y proyectos.” Nos cuenta que siente especial fetichismo por Hans Zimmer y que incluso fue a Londres a ver un concierto de su gira. Adicionalmente, y a modo de curiosidad, nos confiesa que cada semana trata de escuchar algún álbum nuevo de música de cine, y que últimamente le ha dado por escuchar la BSO del ‘Guerrero Numero 13’ de Jerry Goldsmith.

 

José Martínez Colomina es el director de la Universal Symphony Orchestra. Es catedrático del conservatorio de música de Valencia, donde ejerce como profesor de trompeta, y además está inmerso en otros proyectos como la Banda Santa Cecilia de Foios y la Orquesta de la Primitiva Setabense de Xàtiva. Nos comenta que la Universal Symphony Orchestra tiene 65 músicos en los conciertos sinfónicos, pero también realiza conciertos con un elenco más reducido de cámara (chamber), con 32 músicos, donde conserva toda la instrumentación de cuerda, 2 percusionistas y 1 piano. Colomina nos cuenta que “Todos los músicos de nuestra orquesta son profesionales, con su carrera de conservatorio musical ya concluida”.

 

Ambos, tanto Javier Gil como José M.Colomina nos contaron que a la hora de organizar el concierto que les encargó el Ayuntamiento de Ondara, decidieron que solo interpretarían música de 2 compositores de cine: John Williams y Hans Zimmer, para hacerlo como un “cara a cara de la composición” con sus dos estilos y carreras tan diferentes. En este sentido quieren añadir que estuvieron barajando varias opciones, pero que no querían un “popurrí de temas de sobra conocidos de películas”. También barajaron la posibilidad de que fueran otros nombres ilustres de la música de cine como James Horner o Ennio Morricone.

 

LOS HOMENAJEADOS

Evidentemente si eres aficionado a las bandas sonoras los nombres no necesitan presentaciones, pero como espero que no todos los lectores lo sean, contaré que tanto John Williams como Hans Zimmer coinciden en ser 2 de los compositores más aclamados de música de cine de todos los tiempos, aunque su forma de trabajar y su trayectoria son totalmente distintas.

 

Mientras el neoyorkino John Williams proviene de una generación anterior (lleva en la música de cine desde finales de los 60/principios de los 70), su música es puramente orquestal (por lo general), tiene formación más clásica, y trabaja en las tareas compositivas principalmente solo. Empezó como pianista de jazz, y es conocido para el gran público por ser el compositor predilecto de Steven Spielberg, del que ha musicalizado todas sus películas excepto 3, así como sagas emblemáticas (Star Wars, Superman, Harry Potter, etc…).

 

El otro compositor homenajeado, el alemán Hans Zimmer, tiene una formación mayormente auto-didacta y proveniente del manejo de los sintetizadores, habiendo colaborado en los 80 en diversos proyectos con bandas synth-pop o lo que le fuera surgiendo en ese mundillo. Es conocida la anécdota que tiene de haber aparecido como músico de sesión en el primer videoclip que emitió la MTV (The Buggles – Video killed the radio star)… Es más, yo incluso recuerdo haber leído una entrevista a Nacho Cano donde éste hablaba sobre Hans Zimmer (que llegó a estar de músico acompañante en alguno de los conciertos del famoso grupo madrileño). Zimmer es hoy en día conocido como un gran compositor de bandas sonoras, pero en aquella época (cuando colaboró en el disco de Mecano, Ya viene el sol en 1984) era un joven que se buscaba proyectos en Londres con el sintetizador Fairlight CMI, utilizado ampliamente en sus primeras bandas sonoras. Se inició en este mundillo del cine como ayudante del compositor británico Stanley Myers.

 

Posteriormente y dada su ambición también como empresario, llegó a tener su propia compañía (Media Ventures) que fundó con su ex-socio y amigo de la infancia Jay Rifkin. Tiempo después acabaron peleados, y Hans Zimmer fundó “Remote Control Productions”, una compañía muy puntera a la que acuden muchísimos productores de primera línea de películas de Hollywood, series de televisión y videojuegos, para contratar sus servicios de composición. Por Remote Controls pasan y han pasado infinidad de compositores de gran reputación con muchas bandas sonoras a sus espaldas, como por ejemplo (y por citar aleatoriamente… ya que me dejaría infinidad en el tintero)… Steve Jablonsky (Transformers), Ramin Djawadi (Game of thrones), John Powell, Harry Gregson-Williams, Tom “Junkie XL” Holkenborg, Lorne Balfe, y un largo etcetera.

 

EL CONCIERTO

Tras estas introducciones, vayamos al concierto, el acto central de la 1ª edición del SONAFILM, que se celebraba en la plaza de toros de Ondara, y que empezó bien entrada la noche, sobre las 23h (probablemente para no coincidir con otros eventos en el pueblo, fútbol, etc…).

 

A pesar de esto, me contaron, y yo mismo pude ver, que lograron casi un lleno con cerca de 2000 asistentes, lo cual tiene mucho mérito en un pueblo que no llega a los 7000 habitantes. Cabe mencionar no obstante, que Ondara está muy cercano a poblaciones costeras turísticas más grandes como Denia o Javea, que además tienen bastante población extranjera, con lo que el público allí presente fue muy heterogéneo, tanto de edades como de nacionalidades.

 

El programa fue el siguiente:

 

Como se puede ver, el programa se basó en alternar los distintos temas principales o diversas suites de lo más emblemático de la obra de cada compositor.

 

Cabe destacar que el concierto tuvo 2 temas adicionales al finalizar, dos bises, en los cuales la orquesta puso mucho énfasis, a modo de final de fiesta.

 

El primero fue la pieza ‘Chevaliers de Sangreal – Hans Zimmer’ acompañados de un nutrido coro de niños de la Escuela de Música CODA de la vecina localidad de Gata de Gorgos.

 

Y como guinda final, ‘La Marcha Imperial – Star Wars – John Williams’, para el que aparecieron varias personas caracterizadas como personajes de la saga, entre ellos por supuesto Darth Vader, y que fueron acompañados de un bonito espectáculo con “sables láseres” en los violines.

 

Una buena experiencia, tanto para mí como para la gente allí congregada, que nos deja claro que es bueno que este tipo de eventos, se propaguen y se extiendan más.

 

Artículo por Tony Alicante Spain

Photos by Rafa Sulbarán

http://www.rafasulbaran.com/