Yasunori Mitsuda – Entrevista
A principios de Julio de 2019, y durante la celebración de la 4ª edición del festival Movie Score Málaga – MOSMA, Tony Alicante Spain tuvo la oportunidad de entrevistar al compositor japonés Yasunori Mitsuda.
En la entrevista que os dejamos a continuación, hablaron sobre su primera banda sonora para Chrono Trigger, su marcha de Squaresoft para crear Procyon Studio, el lanzamiento en agosto de 2019 de Chrono Cross Revival Soundtrack, su colaboración con otros compositores, la poca presencia de su extensa obra en plataformas de Streaming como Spotify, los conciertos de Chrono Cross en Japón en noviembre de 2019, o sus recomendaciones para la gente que quiere componer música para videojuegos entre muchos otros temas más.
INTRODUCCIÓN
Yasunori Mitsuda es un compositor japonés con ya casi 25 años de trayectoria musical, cuya carrera ha sido distendida en el medio-audiovisual, componiendo para documentales, animes y principalmente videojuegos de aventuras RPG, algo con lo que empezó desde su trabajo en Squaresoft en los 90, y que como autónomo y tras la creación de su propia empresa musical Procyon Studio con media docena de empleados más, ha seguido haciendo.
En sus primeros videojuegos sorprendió con sus bellísimas y mágicas composiciones de cariz celta, étnico, folclórico, celestial, y con mestizaje en forma de ‘world music’, algo que ha combinado con lo orquestal. Un compositor que al margen de que te puedan gustar sus videojuegos, tiene una obra muy interesante, genuina y original.
Yasunori Mitsuda estuvo en Málaga (España) durante el pasado festival MOSMA 2019, donde se ofreció un concierto temático como homenaje a su obra el 3 de Julio (con temas de Chrono Cross, Xenogears y Xenosaga) y además tuvo varios temas de Xenoblade un segundo concierto el 4 de Julio.
Desde SoundTrackFest, Tony Alicante Spain tuvo el gran placer de entrevistarle el Viernes 5 de Julio de 2019, donde nos recibió de maravilla, humilde y simpático, y no dudo en ponerse la camiseta que le regalamos desde SoundTrackFest al segundo de entregársela, y en posar para las estupendas fotos de Rafa Melgar.
ENTREVISTA CON YASUNORI MITSUDA
Lo primero, déjame decirte que admiro muchísimo tu trabajo y que sigo tu trayectoria desde tu inicio como compositor en Chrono Trigger (1995). Me es difícil realizarte la entrevista cuando te he seguido tanto y he leído varias entrevistas tuyas, sobre todo de un medio tan especializado en las bandas sonoras de videojuegos como la web VGMONLINE (http://www.vgmonline.net/ – antigua https://www.squareenixmusic.com/interviews.shtml, a los que desde aquí mando un saludo, especialmente para Chris Greening). Por ello, me ha sido difícil tener algo nuevo que aportar 🙂 …
Muchas gracias, ¡vamos a ello!
Como decía, tu primera banda sonora fue Chrono Trigger. Me consta que llegaste a pedir a la compañía (Squaresoft) que o te dejaban componer música (ya que hasta ese momento habías realizado solo efectos de sonido para Final Fantasy V y Secret of Mana)… O abandonarías la compañía, ¿es así?
Si, así es, era joven en aquellos tiempos y lo que quería dentro de la compañía era hacer música.
Cuéntanos tus inicios… ¿Qué hacías en tu adolescencia y primeros años de juventud?… ¿Qué te llevo a trabajar en Squaresoft con 21-22 años? Creo que venías de estudiar en una escuela de música de Tokio… ¿Cómo te adentraste en el mundo del sonido y de la música?… ¿A qué te hubieras dedicado de no ser compositor?
En mi adolescencia me gustaban mucho los deportes, y pensaba que podría vivir de alguno de ellos.
¿Algún deporte en concreto?
Béisbol, atletismo y golf. Podría haber sido golfista profesional.
¿Ah sí? ¿Sigues practicándolos?
No, últimamente ya no… no hago nada de nada (*risas*)
¡Vaya! Pues de todos modos te conservas muy bien de forma física (*risas*)…
Hago senderismo, subir montañas, paseos y cosas del estilo…
Eso está bien… Como te decía, antes de ser compositor te encargaste de los efectos de sonido de otros juegos de Square… ¿Cómo era tu relación con compositores un poco más veteranos que tú y que ya estaban asentados en Square como Nobuo Uematsu, Yoko Shimomura, Kenji Ito o Hiroki Kikuta?… ¿Cómo era tu relación con ellos?… ¿Alguna forma de trabajar, alguna anécdota que nos puedas contar de aquellos años?
Normalmente se dice que los compositores de música se llevan mal, pero no era así en Square. De hecho, con Yoko Shimomura me fui de viaje algunas veces y también he salido por ahí… Te puedo contar que cuando estaba haciendo los efectos de sonido de Final Fantasy V, Nobuo Uematsu (con el que también me he ido de copas tras el trabajo) escuchó a lo lejos mientras lo creaba un sonido de llanto de uno de los personajes, y se dirigió corriendo a mí para que no modificara nada, que se quería quedar con ese sonido tal y como lo había escuchado. También confieso que para la grabación en el estudio del tema de Chrono Cross – Scars of Time había estado la noche anterior de juerga, tomando copas con un amigo, iba chispado y con sueño, pero confiaba en que los músicos de estudio tocarían mi composición perfectamente (*risas*)
No conozco ninguna banda sonora que tenga más versiones, covers y ‘doujin albums’ que Chrono Trigger… también hay muchas de Chrono Cross… Es que hay cientos y cientos y cientos… Antes de que te pusieras manos a la obra con éste… la ‘fan-base’ ha hecho hasta discos de Rap!!
Jajaja… es muy difícil seguirlos todos y desconocía que hubieran hecho incluso Rap, me siento muy alagado. Cuando lo compuse en 1995 apenas había gente que tenía internet, pero posteriormente si me he dado cuenta de la cantidad de versiones que me han hecho de mis temas y lo veo genial siempre que se haga con una intención de divertirse y aprender.
Vamos a continuar con tu obra. Al ser Chrono Trigger tu primer trabajo como compositor principal… ¿Tenías composiciones ya creadas anteriormente?
Sí, el ‘Ending Theme – To Far Away Times’. Lo compuse antes de que existiera el juego, es un tema muy especial para mí.
Muy interesante, a mí me emocionó muchísimo sobre todo la primera vez que lo escuché al finalizar el juego y se me quedó pegado al instante.
A finales de los 90 abandonas Squaresoft y te haces ‘freelance’, creando al tiempo tu propia empresa, Procyon Studio… ¿Qué cambió en tu forma de trabajar de estar con una nómina a que te llamen para nuevos proyectos?
Para Chrono Trigger o Xenogears tuve un año y medio de tiempo, pero cuando me hice autónomo los plazos para entregar la música de los juegos eran mucho más cortos y eso fue muy duro. Cuando dejé Square, tenía la intención de trabajar yo solo, lo comenté en varias compañías para ver si me proponían proyectos y me propusieron más de lo que podía llegar a abarcar. Me sentí abrumado con tanto trabajo y al final tuve que crear una empresa (Procyon Studio) y con el tiempo contraté compositores y ahora somos un buen equipo, de lo cual ¡me alegro!
Si, por ejemplo en las 2 partes de Another Eden, que me gustan mucho, has delegado gran parte del trabajo en Sunsuke Tsuchiya y Mariam Abounassr…
(*Risas*)… ¡Veo que sabes de todo!
Por supuesto, voy consultando vuestra web y el Facebook de Procyon Studio y escucho vuestro trabajo 🙂
Desde el principio de tu carrera has creado diversos álbumes paralelamente a tus bandas sonoras con el sonido original producido por ti mismo, en las que has estado muy involucrado como en Chrono Trigger – The Brink of Time (1995) Xenogears Creid (1998) Xenogears Myth – The Orchestral Album (2011) y To Far Away Times: Chrono Trigger & Chrono Cross Arrangement Album (2015). ¿A qué se debe esa apuesta por versionarte a tus propias bandas sonoras originales con estos álbumes?
En algunas melodías me limitaba el chip de sonido para que sonase en una versión más acorde a lo que quería. El ultimo que mencionas “To Far Away Times: Chrono Trigger & Chrono Cross Arrangement Album (2015)” lo tenía ya como concepto pensado desde 20 años atrás y lo cree definitivamente para analizar la evolución de mi sonido y los cambios que transmito al componer en mi música.
También cabe destacar que siempre se te ha considerado un gran compositor de canciones y temas vocales. En 2009 editaste un recopilatorio “Colours of light” con tus temas vocales hasta el momento. Considero que es bueno y que es representativo tener alguna canción en cualquier banda sonora… Teniendo en cuenta que desde entonces has compuesto un buen puñado de nuevas canciones y temas vocales… ¿Para cuándo un nuevo «Colours of light 2”o como quieras llamarlo?
Fui el primero en proponer canciones en Squaresoft para Xenogears (1998)… Me gusta mucho tu idea porque sí que es verdad que ya tengo muchas canciones a partir de 2009 como para sacar un nuevo álbum recopilatorio vocal (*risas*)
¿Te has propuesto producir a cantantes al margen de tus bandas sonoras?
Lo he hecho de vez en cuando, estoy dispuesto a esa posibilidad si se me propone.
¿Qué nos puedes decir de tus proyectos futuros?… Se ha desvelado que habrá algunos conciertos sobre tu música de Chrono Cross en Japón en noviembre de este año (que por cierto… están vendidas todas las entradas)… ¿Será un proyecto similar al visto recientemente de Xenogears por su 20 aniversario?.. ¿Está prevista la edición también en Blu-ray una grabación del mismo?… Aunque haya que esperar todo un año como ya ocurrió en Xenogears 20th anniversary concert -The Beginning and The End- en Blu-ray…
Sí, se han vendido ya todas las entradas de las fechas publicitadas. Me llevo bien con los músicos así que creo que será un gran concierto de nivel. Son 12 músicos los que lo interpretarán. Ahora estamos preparando los audiovisuales y las luces del concierto. Del Blu-ray con el concierto ‘Xenogears 20th Anniversary Concert -The Beginning and The End’… dudé en sacarlo… soy muy perfeccionista, a más no poder con mis grabaciones y por eso pueden tardar en lanzarse. Les dedico mucho tiempo. Espero que sí se llegue a editar.
Videos publicitarios Xenogears 20th anniversary concert -The Beginning and The End- en Blu-ray
Video publicitario concierto Chrono Cross
¡Menos mal que lo lanzaste! El de Xenogears 20th Anniversary es uno de mis conciertos favoritos. Pues sí, espero que se edite también la grabación del concierto de Chrono Cross en Blu-ray… para los que vivimos muy lejos de Japón y no podemos ir al concierto es la única posibilidad de disfrutarlo una y otra vez… ¿Qué me dices de la nueva edición de la banda sonora de Chrono Cross Revival Soundtrack que se lanzará el próximo 7 de Agosto de 2019?
Se ha remasterizado y tiene un sonido espectacular en Blu-ray. ¡No os la perdáis!
Video publicitario: Chrono Cross Original Soundtrack Revival Disc
Has trabajado con Miki Higashino en la banda sonora de estilo jazz ‘10,000 Bullets’, con Wataru Hokoyama en los orquestales ‘Soul Sacriface’ o con Yoshitaka Hirota en los ‘Shadow Hearts’… ¿Con qué compositor te gustaría trabajar y compartir composiciones?
No tengo a nadie en especial con quien querer trabajar, pero de todos modos creo que volveré a trabajar… ¡Con quien se me presente! (*risas*) Y puede no ser japonés, podría compartir creaciones para un mismo título con un inglés, un americano o también un español.
Esa es la actitud… estar abierto a nuevos proyectos y oportunidades
¡Sí! Todo se puede negociar. Estoy abierto a nuevas posibilidades y llamamientos en el mercado musical.
En la actualidad la gran mayoría de gente (al menos en occidente) escucha música a través de plataformas de Streaming como Spotify donde recientemente Square-Enix ha publicado bandas sonoras originales y discos adicionales de la saga Final Fantasy… Si buscamos Yasunori Mitsuda en Spotify… Tan solo aparece 1 álbum oficial (An Cinniuint) banda sonora del poco conocido videojuego de RPG ‘Tsuganai: Atonement (2001)’... ¿Para cuándo tus discos en Spotify con el fin de llegar a una audiencia más amplia ?… También está la banda sonora de ‘Another Eden’ elaborada junto a tus compositores de Procyon Studio, Shunsuke Tsuchiya y Mariam Abounasr.
Es una cuestión de permisos, tiempo al tiempo, en Japón hasta ahora no era muy popular la música en Streaming, así que pienso que poco a poco se irán editando.
En 2008 produjiste con el compositor de Bandai-Namco Nobuyoshi Sano “Sanodg” (uno de los compositores de saga Tekken y Ridge Racer), además de con otros, el emulador de sintetizador Korg Ds-10 para motivar a la creación musical a los usuarios de Nintendo DS ¿Que recomendarías a la gente que quiere hacer música? ¿A gente que quiera ser como tú?
No solo hay que saber de música y dedicarse 100 %, tienes que hacer muchas cosas relacionadas con lo artístico. En mi caso, leo novelas, observo algo que me llame la atención viendo la ciudad o cuando camino en las montañas, veo cuadros, tengo interés en muchas cosas, no solo música… que me inspiran para cuando me pongo en mi estudio a componer.
Sí, coincido en que hay muchos músicos que además de componer desarrollan otras facetas artísticas ¿Cuál es la tuya?
Como te contaba me gusta hacer fotografías, pasear, y dedico mucho tiempo a inspirarme concibiendo e imaginando lo que luego plasmo escribiendo música en mi lugar de trabajo.
¿Hacia dónde va tu futuro como compositor? ¿Hay algo en lo que te gustaría trabajar especialmente?
Tengo la ambición de crear un disco personal, de aquí a unos años, con lo que se me vaya ocurriendo, creaciones personales. Ya hice un proyecto similar publicado en 2005 (el álbum Kirité basado en un libro de Masato Kato).
¡Me gusta esa idea!
Lo que pasa es que cuando quiero hacer estas cosas me encargan proyectos externos y no tengo el tiempo necesario que me gustaría dedicarle. Pero la intención la tengo.
Para finalizar, me gustaría darte las gracias por tu tiempo y tu amabilidad, y aprovecho para preguntarte… ¿Hay algo más que quieras comentar a tus fans de España, Europa, el mundo en general?
Soy muy feliz al darme cuenta de los seguidores que tengo. Cuando no había internet no era consciente de ello. Me gustaría volver en otra ocasión a España y probar la paella.
De donde soy natal (Alicante) es muy típica la paella y la olleta alicantina. Estas invitado cuando quieras.
¿Quién sabe? Volveré a viajar por Europa, ¡eso seguro!
Entrevista por Tony Alicante Spain
Fotos por Rafa Melgar
