Marco Valerio Antonini – Young Talent Award – Krakow FMF 2018

El joven compositor Marco Valerio Antonini, ganador del premio Young Talent Award en el festival de Cracovia (Krakow FMF 2018), fue entrevistado en exclusiva para SoundTrackFest por Gorka Oteiza, donde comentó su participación en dichos galardones, y cómo abordó la música que le llevó a ganar el premio.

 

Con más de 80 participantes de 15 países y un alto nivel de competencia, Marco logró ser seleccionado por un jurado liderado por Agnieszka Holland por “la sensibilidad a la tensión cinematográfica y por escribir música que acompaña creativamente la narración en lugar de simplemente ilustrarla”.

 

Marco, que además fue ganador de la primera edición del concurso internacional de bandas sonoras Bodegas Juan Gil en 2016 (ver enlace), acaba de participar recientemente en el Los Angeles Live Score Film Festival (ver enlace).

 

Podéis ver el video con la música ganadora del Young Talent Award aquí:

 

ENTREVISTA

Marco, muchas gracias por estar aquí para hablar sobre tu experiencia para SoundTrackFest.

¡El gusto es mio!

 

Ayer ganaste el premio Young Talent Award aquí en Cracovia. Dime, ¿cómo lo descubriste y cómo decidiste enviar tu trabajo a este premio?

Conozco el festival desde hace muchos años, y también porque uno de los ganadores anteriores, creo que en 2015, fue Antonio Di Iorio. Es amigo mío, italiano, y vive en Los Ángeles como yo, así que sabía que este era un concurso muy bueno en el mundo de la música de cine.

Lo que decidí hacer fue investigar a ver cómo estaba el tema este año, porque era el segundo año después de mi programa de composición en la USC. Así que tuve más tiempo para prestar atención al proceso de composición y también porque vi que el clip, el video que dieron a los participantes sobre el que componer, era acerca de James Bond. Yo soy un fanático de la música de James Bond, y en particular, lo que me gusta de él es la evolución que hubo desde el antiguo mundo de James Bond de John Barry, hasta Thomas Newman en Spectre con un estilo muy moderno de composición. Así que pensé, bueno, esta puede ser una buena oportunidad para tratar de hacer una síntesis de todos estos estilos diferentes que han sido característicos de James Bond. Nos dieron solo la opción de utilizar una orquesta y no podíamos usar ningún dispositivo electrónico.

Krakow FMF 2018 - Young Talent Award - Marco Valerio Antonini

 

Sin samples, sin…

Sin samples, sin sintetizadores, nada distinto a una orquesta. Entonces me dije, bueno… quiero componer una pieza.

 

La verdad es que tiene sentido, porque tiene que ser interpretado en la gala del festival así que…

Sí, y también una de las partes más importantes de la competición es mostrar que puedes preparar una composición orquestal gráficamente de manera adecuada, por lo que prefieren tener todo anotado. Entonces pensé, voy a hacer una pieza que intente combinar el viejo estilo de James Bond de John Barry, con el nuevo estilo de las últimas películas, las de Daniel Craig. Así que traté de hacer este comienzo, tratando de imitar el sonido de esas escenas pulsantes,  características de Spectre y Casino Royale, pero usando la orquesta en lugar de sintetizadores, y luego al final, volver a un tema un poco más “bond” que suene a jazz.

 

En efecto… Creo que fue una combinación perfecta para lo que vimos. Aumentando la tensión hasta el final, cuando todo salta por los aires en todas partes… y la música sigue empujando, empujando y empujando la acción hacia adelante.

Bueno, nos dieron un clip que técnicamente es un clip de un juego. No es algo cinemático, pero lo montaron de una manera que parecía cinemática, así que decidí componer como si fuera una escena de una secuencia de acción, como si fuera un video. Así que traté de, ya sabes, componer golpeando y remarcando en momentos concretos de las imágenes, y en los cortes y en los cambios en la acción y cosas por el estilo. Por ejemplo, tenemos la forma típica de dos partes, donde al principio tienes estos momentos exploratorios donde se obtiene la tarea para la misión. Luego está cuando James Bond empieza la misión, que sucede en Estambul, y teníamos un par de acordes que recuerdan a la música árabe, porque esa es otra cosa típica de James Bond, si es en Venecia, oirás algo que es muy italiano. Es un poco del estilo de la vieja escuela.

 

Bueno, James Bond viaja por todo el mundo. La música generalmente intenta poner marcar algo de todos los países, para que se pueda obtener esa información de la música.

Sí, especialmente en este caso. Vamos a Estambul, pero entramos en un lugar subterráneo que podría estar en cualquier parte.

 

Sí, eso es cierto.

Pensé que la música debería tener la función de definir la posición geográfica ya que esta no se ve en la pantalla. Entonces hice eso, y luego un pequeño momento de suspense y luego entramos en la locura de la música de acción. Y de nuevo, las herramientas que utilicé para la música de acción eran en ese momento “más antiguas” porque, como solo tenemos una orquesta, traté de confiar mucho en las cuerdas, con una articulación muy rápida, y esas herramientas que eran más propias de la manera de componer de John Barry, pero sin mucha connotación de jazz. Y también, porque mi experiencia no es esa.

 

En una pieza de tres minutos que escuchas en un concierto, y luego pasas a la siguiente, es curioso ver cuántas cosas se han tenido en cuenta para construirla y para crear cada sección / parte, agregando información a lo que va en la pantalla… Así que, es bueno escuchar el proceso que hay detrás de la música, desde la perspectiva del creador…

Sí, especialmente porque esta es una franquicia que tiene tantos… (uso una mala palabra pero en el buen sentido)… tantos clichés, que definen a James Bond con la música, que no puedes, en mi opinión, hacer algo en dos minutos si no los tienes en cuenta. Si tocas ese tipo de marca, debes seguir el estilo.

Krakow FMF 2018 - Young Talent Award - Ceremonia

 

En efecto. Tienes que abordar esas cosas. ¿Entonces enviaste tu pieza y luego qué?

La presentamos, sí, y fue un proceso largo. Creo que la envié alrededor de marzo y…

 

¿Enviaste solo una pieza?

Sí, solo una pieza.

 

¿Sin variaciones? ¿Solo una pieza, con la banda sonora y su partitura?

Una pieza, la partitura y el video con la maqueta de la banda sonora y el video, que tuve que combinar con el diálogo, porque también evaluaron cómo mezclamos con el diálogo. Todo fue enviado de forma anónima. Así que, en lugar del nombre, usamos cuatro letras y dos números, de modo que no haya riesgo de que si alguien del jurado nos conoce, recibamos un trato especial.

 

Para no favorecer a nadie.

Exactamente y se mantuvieron en el anonimato hasta el final, porque ayer, muchos de los miembros del jurado estaban bastante sorprendidos de que la persona que lo ganó fuera yo, porque solo evaluaron en base a los códigos.

Krakow FMF 2018 - Young Talent Award - Jurado

 

Eso está bien.

Entonces nos notificaron a los a tres finalistas que estábamos preseleccionados, y luego recibí una llamada telefónica. Recuerdo que estaba en Los Ángeles en los premios de ASCAP. Estaba viendo los premios y salí a la calle. Estaba en Hollywood y Highland, y suena el teléfono y es un número +48 de Polonia, y me dije: “Debería coger esta llamada”… Estoy bastante seguro de que fue Agata quien me dijo por teléfono que había ganado Lo mantuvimos confidencial hasta el anuncio oficial.

 

Sí, lo sé, pero es extraño porque vi en la página web que iba a hacerse público en abril, y no lo hicieron. Cambiaron de idea y decidieron agregar más suspense tipo James Bond, así que está bien. (*risas*)

Si, lo hicieron (*risas*)

 

Bueno, eso es perfecto, esa es una buena historia para el tema. Y luego, cuando llegaste a Polonia, como finalista, participaste en unas clases magistrales, ¿verdad?

Sí. Los principales puntos para participar en la competición fueron dos para mí. El primero era participar en estas clases magistrales. Tuvimos clases magistrales con los compositores más importantes, y una con Richard Bellis de ASCAP, lo cual fue un gran reencuentro para mí porque estuve en su taller en Los Ángeles hace un par de años. Y el otro punto importante fue hacer que esta pieza fuera interpretada por la Orquesta de la Academia Beethoven, lo cual es bueno para mí, porque estoy bastante acostumbrado a trabajar con instrumentos en vivo. Colaboro con el compositor Gordy Haab, así que voy muy a menudo a Londres para grabar en Abbey Road con la London Symphony, principalmente en Star Wars Battlefront, pero con menos frecuencia trabajo en directo. Así que tener una pieza que se interpreta en concierto, fue más interesante que sólo grabarla, porque no puedes levantarte y parar o ajustar la mezcla, por lo que tiene que sonar bien tal como es, y eso fue un desafío.

Krakow FMF 2018 - Young Talent Award - Marco Valerio Antonini

 

¡Tienes que hacer que funcione!

Y fue muy interesante para mí. Esa es más o menos la historia detrás de la pieza y del premio.

 

¡Fantástico! Bueno, Marco, creo que eso es todo por el momento. Muchas gracias por tu tiempo y tu información de primera mano sobre la pieza, y espero que podamos hacer una entrevista completa pronto en el futuro.

Eso espero. Tengo muchas historias interesantes para compartir! (*risas*)

 

Entrevista realizada por Gorka Oteiza