FIMUCITÉ 15 – La Esencia de Morricone
¡Feliz 2022! Desde SoundTrackFest queremos empezar el año recordado uno de los mejores festivales de música de cine que se celebraron en 2021; FIMUCITÉ, que, en su 15ª edición, rindió tributo a dos grandes maestros de la música de cine: Ennio Morricone y Antón García Abril, ofreciendo además una edición llena de conciertos y contenidos.
Disfrutad del artículo… y esperamos que 2022 nos traiga mucha música de cine en directo con… ¡muchas oportunidades para poder vivirla juntos! 🎶⭐🎶
EL FESTIVAL
A pesar de las inclemencias de la pandemia, que nos seguía deparando un 2021 complejo y lleno de cancelaciones tras un horroroso 2020 (leer más), había festivales como FIMUCITÉ, que fue de los pocos que llegaron a celebrarse en 2020 contra viento y marea (leer más), y que además ya había anunciado fechas y contenidos con meses de antelación para su 15º aniversario en septiembre de 2021 (leer más).
Así, en 2021 íbamos a poder disfrutar de una edición que rendía homenaje a uno de los más grandes compositores de música de cine de todos los tiempos: el Maestro Ennio Morricone. El fatídico fallecimiento de Antón García Abril en marzo de 2021 y su vinculación con FIMUCITÉ, hacía que también se dedicara un concierto monográfico al maestro español. Un doble homenaje, totalmente merecido.
De esta forma, se construía una 15ª edición que no era una edición de compromiso o de supervivencia, con la que pasar de puntillas por 2021 a la espera de tiempos mejores, sino que teníamos ante nosotros un completo despliegue de artillería, con un total de 7 conciertos, 3 jornadas de clases magistrales en la Fimucité Film Scoring Academy y la proyección de películas y cortometrajes, como antesala de la entrega de premios de FIMUCINEMA.
Toda una declaración de intenciones, donde, si no levantáramos la cabeza y miráramos alrededor, nos podía hacer pensar que la situación ya había vuelto por fin a la normalidad.
Durante el festival os ofrecimos un resumen diario de los eventos a los que acudimos, con breves comentarios de los conciertos y abundantes fotos. A continuación, os vamos a dejar aquí un relato más detallado del festival.
RESUMEN FESTIVAL
JUEVES 23/9/2021 - Homenaje a Antón García Abril
El Exconvento de Santo Domingo de La Laguna acogía nuevamente uno de los conciertos más esperados de esta 15ª edición de FIMUCITÉ: el concierto homenaje a Antón García Abril, fallecido en marzo de 2021 a los 87 años, repitiendo así el formato que tantos éxitos cosechó el año pasado: bandas sonoras adaptadas a formato coral con acompañamiento de piano.
Descontando el concierto estrella del festival dedicado a Ennio Morricone con la Orquesta Sinfónica de Tenerife dirigida por Diego Navarro, se puede decir que éste concierto era el que más expectación había levantado en el público: tanto por la amplia obra cinematográfica de Antón García Abril – que no suele interpretarse con mucha frecuencia en directo-, como por el cariño que el público conocedor de la música de cine le profesa. No en vano mucha gente no ha dudado en calificarlo del “Morricone del cine español”.
Anton García Abril ha sido uno de los grandes maestros de la música española del siglo XX, y ha tenido una gran vinculación con FIMUCITÉ desde sus primeras ediciones, llevando su nombre el premio más importante que entrega el festival. Por ello, este evento no era sólo un concierto especial para el público, sino también para el propio festival, como se pudo comprobar.
Las entradas del concierto, que se podían conseguir de forma gratuita previa reserva, se encontraban agotadas tiempo atrás, dejando claro el interés de la gente por el evento. Afortunadamente, el festival organizó la retransmisión en streaming en directo del concierto de forma gratuita, para que nadie se lo perdiera (ver enlace más abajo).
El concierto se dividió en dos partes, aprovechando la corta pausa entre ambas para poner un breve vídeo de Antón García Abril extraído del documental ‘El Hombre y la Música’ (leer más), y para entregar el premio FIMUCITÉ – Antón García Abril 2021 al crítico musical y cinematográfico Miguel Ángel Ordóñez, director y fundador en 2005 de la página web especializada en bandas sonoras Scoremagacine.com, y uno de los artífices del estupendo programa del concierto. Desafortunadamente, éste no pudo acudir al evento y se leyeron unas declaraciones de agradecimiento en su nombre. Igualmente, se echó en falta la presencia de algún familiar o representante de Antón García Abril, que recibiera el aplauso del público y recogiera las muestras de cariño que allí se profesaron.
El concierto comenzó poco después de las 20:00h, dentro de los muros del Exconvento de Santo Domingo de La Laguna, originario del siglo XVI, tras una breve introducción del director del festival Diego Navarro. Un patio interior con una estupenda iluminación, que llenaba de luces de colores los elementos arquitectónicos y árboles del lugar, acogía el escenario. Sobre el escenario, una pantalla donde se proyectaban carteles de las películas cuya música estaba siendo interpretada, de forma que el público pudiera seguir mejor el desarrollo del concierto.
Para cumplir con los estrictos protocolos sanitarios, el público se ubicó en dos zonas: en la planta baja, rodeando el escenario y repartido en sillas que formaban pequeños grupos con la debida separación entre ellos, y en una extensa balconada de la primera planta, también en sillas organizadas en grupitos, desde donde había una estupenda vista cenital de todo el montaje.
El Coro Polifónico de la ULL dirigido por Julio Chinea Pedraza, con Satomi Morimoto y Emiko Morimoto a los teclados -de los cuales salían una gran variedad de sonidos para complementar a la perfección las voces del coro-, nos ofrecieron un concierto fabuloso con una selección de piezas excelente.
El programa, hábilmente preparado y seleccionado por Miguel Ángel Ordóñez, Jorge Magaz y Julio Chinea, hizo un recorrido perfecto por la carrera de Antón García Abril, dividido en pequeños bloques temáticos. Cabe destacar la gran labor del compositor, arreglista y orquestador Jorge Magaz, que consiguió sacar todo el potencial del coro, junto a la complicidad de los polifacéticos teclados, y la cálida y a veces pícara guitarra de Samuel Delgado en temas como el estupendo ‘La Lozana Andaluza’.
El concierto nos dejó momentos estupendos y sorprendentes como la suite dedicada a las películas de terror, que tuvo una construcción e interpretación fabulosa, acompañada de unos efectos de luces que nos metían de pleno en la obra.
Si bien la idea de terminar el concierto con la música de ‘El hombre y la tierra’ fue buena, la complejidad y dificultad tanto rítmica como polifónica de la pieza, que pone a temblar a la más hábil de las orquestas, hizo que su translación a coro no diera el resultado esperado, en una versión que no conseguía suplir el poder que transmite la original.
Pero por lo demás, el mítico estribillo de ‘Sor Citroen’ que con su música alegre y jovial daba ganas de empezar a bailar, la suite de ‘El romanticismo de la transición’ con ‘Segunda enseñanza y Anillos de oro’, melódicos, líricos y muy bien interpretados, o la desafiante ‘Texas, addio’ con sus claras referencias al western tradicional, fueron algunos de los muchos momentos destacables del concierto, donde más de una suite brilló con entidad propia.
Un concierto que merece la pena revivir una y otra vez, y que se puede hacer a través del siguiente enlace (1h 35m 34s):
https://www.facebook.com/fimucite/videos/378532123947694/
FIMUCITÉ 15: «Homenaje a Antón García Abril» – Behind The Scenes (1m 08s):
VIERNES 24/9/2021 - Fimucité Film Scoring Academy + Érase una vez Ennio Morricone (I)
El viernes por la mañana, a las 11h, comenzaba la segunda jornada de la Fimucité Film Scoring Academy (la primera, a cargo de Eimear Noone y dedicada la música de videojuegos, fue el lunes 20 – leer más). Celebrada en Sala de Cámara del Teatro Leal, en La Laguna, y bajo el título “Innovación multidisciplinar”, tuvo a los compositores Darío Palomo, Xavier Capellas y Daniel Trujillo, participando en una mesa redonda moderada por un servidor (Gorka Oteiza / SoundTrackFest).
Durante casi dos horas se hablaron de mecanismos a través de los cuales un compositor hace frente a proyectos audiovisuales de naturalezas tan diferentes como pueden ser televisión, publicidad, géneros sinfónicos y/o electroacústicos. Una charla que un público de unas 30 personas, en su mayoría estudiantes de cine y composición, escucharon con gran atención, y donde varios de los compositores invitados hicieron uso del piano disponible en la sala para ilustrar las técnicas, vivencias y anécdotas que se iban contando.
A continuación, un vídeo que resume muy bien el espíritu de dichas conferencias:
FIMUCITÉ 15: «Film Scoring Academy» – Behind The Scenes (1m 00s):
Y por la noche, a las 19:30h, llegaba el plato fuerte del festival, el concierto dedicado íntegramente a la música del Maestro Ennio Morricone, interpretado por la Orquesta Sinfónica de Tenerife dirigida por Diego Navarro, complementada con el Tenerife Film Choir dirigido por Juan Ramón Vinagre.
Un magnífico programa creado por FIMUCITÉ en cooperación con el European Film Philharmonic Institute, que incluyó las siguientes piezas:
Como viene siendo habitual, el Auditorio de Tenerife fue el recinto que alojó el concierto dedicado a la música de Ennio Morricone, que se celebraba el viernes 24 y se repetía el sábado 25 con el mismo programa. Un auditorio que, debido a las restricciones sanitarias vigentes, sólo podía disponer de menos de la mitad de sus butacas, lo que hizo que todas las entradas de ambas funciones se agotaran completamente mucho antes de comenzar el festival.
La velada arrancó pasadas las 19:35h con la presencia en el escenario de Ana Molowny y Andrés Brito, para presentar a los ganadores de la 4ª edición de los Premios de la Música para el Audiovisual Español (leer más). Los premiados en las 4 diferentes categorías presentes en la sala (Koldo Uriarte, Darió Palomo, Sergio Jiménez Lacima, Daniel Trujillo), subieron a recoger los galardones y a continuación, la Orquesta Sinfónica de Tenerife dirigida por Diego Navarro interpretó una suite que comprendía las 4 músicas ganadoras.
Quizás lo único que se pueda reprochar a este bloque fue no saber qué pieza estaba sonando en cada momento, ya que al ser una suite donde todas iban seguidas y engarzadas, y al no ver en la pantalla que había sobre la orquesta los títulos, hacía que no se supiera cuál era cada una. Luego en el resto del concierto, sí que se utilizó la pantalla para proyectar carátulas e información de las películas que se estaban interpretando, y así guiar al público por el programa.
Eran las 19:50h cuando nos adentrábamos ya en la tan esperada música de Ennio Morricone, y lo hacíamos esta vez de voz y no de la batuta de Diego Navarro, quien tomaba el micrófono para contarnos lo que había significado el Maestro para él a nivel musical y espiritual, mencionando para ello el texto que escribió para SoundTrackFest en homenaje y recuerdo a su fallecimiento en 2020 (texto que se puede leer aquí – ver más).
Seguido, dejó que la música hablara por sí misma en un estupendo arranque de concierto con Los Intocables/The Untouchables en ‘The Strength of the Righteous’ acompañado de la complicidad de la armónica de Guillermo Pérez Alberto, continuando con un orquestal, suave y melódico ‘Ness and his Family’, que fue contrapuesto con el siniestro y rítmico ‘Al Capone’, haciendo honor al personaje histórico. El melancólico ‘Death Theme’ con el genial saxofón de Kike Perdomo, y el intenso y poderoso crescendo musical de ‘End Title’ daban cierre a un gran bloque inicial.
A continuación, un ágil y rápido ‘Viaggio de ESTÁN TODOS BIEN’, con toques renacentistas y una deliciosa mandolina a cargo de Gonzalo de Araoz, dio paso al grandioso ‘Tema de CINEMA PARADISO’ con un piano suave que nos llenaba de melodía y de sentimiento, para desembocar en una segunda vuelta con un saxofón cargado de sensibilidad y delicadeza. Este mismo saxofón añadió un toque de color a la ‘Suite de EL CLAN DE LOS SICILIANOS’, acompañando la polifonía sonora que aportaba un combo de rock cargado de un maravilloso ritmo y ‘swing’.
Antes de llegar al intermedio, la soprano Carmen Acosta salió al escenario para la pieza ‘SUPONGAMOS QUE UNA NOCHE, CENANDO… (Metti una Sera a Cena)’. Si bien la interpretación y el ritmo de la orquesta estuvo perfecto, habría que indicar algo que fue general en el resto de temas del concierto con soprano, donde se ofreció un registro y un tono más propio de una ópera, y no el que las piezas de Morricone necesitaban. Sí bien la profesionalidad y la capacidad de la soprano están fuera de toda duda, es verdad que su interpretación en los temas en los que participaba no estuvo del todo acertada. Al día siguiente, en la segunda función del mismo concierto, se notó cierta mejoría, aproximándose un poco más la interpretación al sentimiento de las piezas originales, aunque sin llegar completamente a ellas.
Y así cuando eran las aproximadamente las 20:30h, se hacía el intermedio, para volver a continuar la función casi a las 21:00h con la revolucionaria música de Novecento. Primero escuchamos la majestuosa ‘Romanzo’ donde pudimos disfrutar de la intensidad aportada por el coro, a continuación, la intensa y conflictiva ‘Regalo di Nozze’, para terminar con la grandiosa y coral ‘Il Quarto Stato’. Quizás la única pega que le podríamos poner a este bloque fueron las pausas entre piezas, que cortaban ligeramente la tensión narrativa del mismo.
Seguido Diego Navarro cogió el micrófono a hizo la presentación de una banda sonora que para él siempre ha tenido un significado especial: LA MISIÓN (1986), que tuvo una gran interpretación por parte de la orquesta y coro, en una suite muy completa y muy bien desarrollada.
Enfilando la recta final del concierto llegamos al bloque dedicado a ‘HASTA QUE LLEGÓ SU HORA (1968)’, comenzando con el mítico ‘L’uomo dell’armonica’ donde la maestría de Guillermo Pérez Alberto acaparó todo el protagonismo de la pieza. Continuamos con ‘Addio a Cheyenne’ donde la orquesta nos emulaba el sonido de un caballo unido a la melancolía que lleva la despedida, para terminar con ‘Arrivo alla Stazione & Finale’ que ofreció el clímax final con la participación de la soprano.
Ya eran pasadas las 21:40h y el público tenía ganas de más, así que los aplausos hicieron que la orquesta y el coro volvieran a ponerse manos a la obra para ofrecer tres bises con la música de Malena, La Misión y El bueno, el feo y el Malo, dando por finalizado el concierto casi 15 minutos después entre aplausos y ovaciones a los artistas.
Un gran concierto donde una estupenda Orquesta Sinfónica de Tenerife dirigida por un tenaz y preciso Diego Navarro, junto con la complicidad del Tenerife Film Choir dirigido por Juan Ramón Vinagre, supo concentrar muy bien la esencia del Maestro Ennio Morricone; tarea nada fácil teniendo en cuenta la amplísima obra del genio Romano.
Como viene siendo habitual en FIMUCITÉ, el concierto fue grabado y será retransmitido en el futuro por RTVE, estando así disponible para todos los públicos de forma gratuita.
Mientras llega ese momento, os dejamos con un breve vídeo-resumen del concierto:
FIMUCITÉ 15: «Érase una vez Ennio Morricone» – Behind The Scenes (1m 45s):
SÁBADO 25/9/21 - Fimucité Film Scoring Academy + Érase una vez Ennio Morricone (II)
El sábado por la mañana, y nuevamente a las 11h en la Sala de Cámara del Teatro Leal en La Laguna, daba comienzo la última conferencia de la Fimucité Film Scoring Academy, siendo en este caso el veterano y experimentado divulgador de música cinematográfica Conrado Xalabarder (MundoBSO), el encargado de ofrecer una conferencia titulada “Conocer el pasado para afrontar el futuro” donde se realizó un análisis histórico sobre la evolución del discurso narrativo de la música en el lenguaje audiovisual.
Esta charla, que resultó muy interesante y didáctica, fue emitida en directo por SoundTrackFest a través de Facebook Live, y se puede volver visionar en el siguiente enlace (1h 49m 32s):
https://www.facebook.com/SoundTrackFest.STF/videos/397468495114781
Por la tarde, y esta vez a las 19:00h, llegaba la segunda función del concierto ‘Érase una vez Ennio Morricone’ que tuvo el mismo programa que el día anterior, salvo la ceremonia de entrega de Premios de la Música para el Audiovisual Español y la interpretación de la suite con los ganadores.
DOMINGO 26/9/21 - Las Chicas del Coro + FIMUCINEMA
Ya en la última jornada de una intensa 15ª edición de FIMUCITÉ, estábamos en el Espacio Cultural La Granja, donde a las 12:15h dio comienzo el último concierto del festival ‘Las Chicas Del Coro’. Este concierto ya había tenido su debut el domingo 19 en el Exconvento de Santo Domingo, y hoy volvía a repetirse, para clausurar musicalmente el festival.
El Coro de Voces Blancas del Conservatorio Profesional de Música de Tenerife bajo la dirección de Juan Ramón Vinagre, y acompañado al piano por Ana Belén Gutierrez Salas, ofreció un maravilloso concierto con una gran variedad de temas corales estupendamente adaptados y arreglados, y magistralmente interpretados por las jóvenes pero habilidosas voces de las coristas (coro femenino de edades comprendidas entre los 15 y los 23 años).
Como se puede ver, el programa de música de cine, especialmente seleccionado para la ocasión, incluyó piezas de compositores europeos como Nicola Piovani, Diego Navarro, Bruno Coulais o Michel Legrand, dejando espacio para un recopilatorio de temas del cine musical muy conocidos como “Sonrisas y lágrimas”, “La La Land”, “El gran showman”, “Pitch Perfect” o “Sister Act”, entre otros.
Un concierto que llenó de alegría, colorido, positividad y energía los últimos minutos del festival, y que no sólo tuvo como protagonistas a las voces de las coristas sino también a sus coreografías, que fueron muy acertadas y aplaudidas. El concierto fue correspondido por un público entusiasmado, que no dudó en ofrecer múltiples ovaciones de agradecimiento, tanto en la parte final como durante y después de los bises. ¡No se puede terminar con mejor sabor de boca!
Se puede disfrutar de los vídeos del concierto ofrecido en el Exconvento de Santo Domingo el domingo 19 aquí:
Las Chicas del Coro (1h 26m 47s):
https://www.facebook.com/fimucite/videos/245851450799334/
FIMUCITÉ 15: «Las Chicas Del Coro» – Behind The Scenes (1m 17s):
Por la noche, a las 19h, el Espacio Cultural La Granja alojaba la ceremonia de presentación de los premios FIMUCINEMA con el siguiente palmarés (más información) :
- Premio FIMUCINEMA Alex North a la Mejor partitura original para largometraje de ficción: Marvin Miller y Ralf Wengenmavr por ‘Jim Knopf und Die Wilde 13’.
- Premio FIMUCINEMA a la Mejor partitura original para documental: Josué Vergara por ‘Out of the Blue’.
- Premio FIMUCINEMA a la Mejor partitura original para cortometraje: Saba Alizâdeh por ‘Navozande, le Musicien’.
- Premio FIMUCINEMA a la Mejor Canción original: Marín Moore por ‘El Baile del Estornino’.
El evento fue retransmitido en directo y se puede ver aquí (30m 16s):
https://www.facebook.com/fimucite/videos/910551286225753/
OTROS CONCIERTOS y VÍDEOS
No me gustaría finalizar este resumen del festival sin destacar el enorme esfuerzo realizado por la organización para que, siempre que fuera viable, sus conciertos llegaran al máximo de personas posible a través del streaming, salvando así las limitaciones de aforo y restricciones de viaje que seguían pendientes debido a la pandemia.
A continuación, os dejamos enlaces para que podáis disfrutar de los conciertos que pudieron ser emitidos en dicho formato (Electric Arcade – A VGM History, Las Chicas Del Coro y Homenaje a Antón García Abril), junto a la retransmisión en directo de la ceremonia de entrega de premios de FIMUCINEMA.
Adicionalmente, a continuación podéis ver una colección de vídeos del festival en formato “Behind The Scenes”, dedicados a todos y cada uno de los conciertos:
EN RESUMEN
Dice el refrán que “lo que no te mata te hace más fuerte”, y parece ser que ese ha sido el efecto de la pandemia en FIMUCITÉ.
Un año más, y por segunda vez consecutiva en plena pandemia, el festival ha sabido hacer de la dificultad un arte y de las complicaciones una oportunidad, dando lugar a una 15ª edición que ha rebosado contenidos variados y de calidad: un total de 7 conciertos – repartidos principalmente en dos fines de semana -, múltiples proyecciones de películas y ceremonia de premios en FIMUCINEMA, además de la 6ª edición de las actividades formativas de la Fimucité Film Scoring Academy. ¡No se puede pedir más!
El listón ha quedado muy alto para la próxima edición, pero… ¿quién dijo miedo? ¡Estamos seguros de que el equipo del festival será capaz de sorprendernos… una vez más!
Artículo y fotos Gorka Oteiza
