MOSMA 2022 – Resumen Festival – Harold Faltermeyer

Os dejamos el tercer artículo resumen de la 7ª edición del festival Movie Score Malaga – MOSMA, dedicado en esta ocasión al concierto “La música de Harold Faltermeyer”, que contó con la participación del propio Harold Faltermeyer al piano.

 

El artículo viene de la mano de nuestro amigo y colaborador Tony Alicante Spain, experto en música electrónica y de videojuegos, y gran conocedor de la obra de Faltermeyer.

 

 

LA MÚSICA DE HAROLD FALTERMEYER

El sábado 9 de Julio de 2022 y dentro del cartel del festival Movie Score Malaga- MOSMA tuvimos la oportunidad de presenciar otro concierto irrepetible, esta vez dedicado a Harold Faltermeyer. Un concierto con muy buenos arreglos y mezclas orquestales entre los temas, dando la sensación de ser muy cohesivo, y con el valor añadido de que es concierto único en su estilo en el citado festival. Para mí, sin duda alguna, el concierto del año, dado el bagaje del compositor homenajeado: el músico alemán con variados y variopintos hits en el mercado musical Harold Faltermeyer.

 

Ficha artística:

• Formación Concierto: Movie Score Málaga Assemblé Orchestra
• Director: Joan Martorell
• Batería: Pedro Valdivielso
• Guitarra 1: Salvador Benítez
• Guitarra 2: Luc Suárez
• Guitarra 3: Zach Robinson
• Guitarra 4: Jorge Ferrando
• Bajo eléctrico: Pablo Florido
• Teclado 1: Diego Suárez
• Teclado 2: Néstor Silva Gómez
• Voces: Noelia Franco, Luis Regidor y Alba Chantar
• Con la participación especial de Leo Birenberg, Zach Robinson, Luc Suarez y los Hermanos Ferrando

 

Programa concierto:

• 1. – Didi der Doppelgänger / Two Worlds. Suite
• 2. – Fletch 1 & 2. Suite
• 3. – The Running Man. Suite
• 4. – Tango & Cash. Suite
• 5. – Thief of Hearts. Suite
• 6. – Beverly Hills Cop 1 & 2. Suite
• 7. – Top Gun. Suite

 

El concierto comenzó con una tonadilla de teclado en forma de alguna variante de xilófono o similar y que me resulta totalmente desconocida… supongo que para la mayoría de los asistentes allí (60% del Teatro Cervantes lleno aproximadamente) también. De repente aparece una imagen de 2 hombres en pose cómica montados en una moto tipo vespino o mobilette y yo pensando… ya tiene algo en común con Top Gun que van ahí en motos sin casco… Posteriormente he podido averiguar que se trata de la película alemana protagonizada por el popular comediante de ese país en aquellos años (1983) Dieter Hallervorden, Didi – Der Doppelgänger.

 

Indagando por internet, sí que hay referencias de que la película se tradujera al español como «Las locuras de mi doble» y en inglés también como “Non-stop trouble with my double”. Lo cierto es que la película debe ser casi totalmente desconocida fuera de su tierra natal pues al menos en Filmaffinity no solo tiene 0 críticas, sino 0 votos… y así seguirá a no ser que alguien decida empezar a trolearla. Yo no la he localizado fácilmente, y siendo sincero he visto el trailer y tampoco me atrae. Pero la melodía que sonó era simpática y en mi caso desconocida, y a mí siempre me gusta descubrir algo nuevo en cualquier faceta de la vida, incluida la asistencia a conciertos. Esa obra que sonó en el concierto me gustó mucho más que la enlatada en álbum, y es que, tengo que mencionar los geniales arreglos y la mezcla sonora que hubo en este evento único, y desgraciadamente irrepetible.

 

Vamos a la segunda tanda y tenemos una de las bandas más orquestales y étnicas de Harold Faltermeyer. En sus años más prominentes de Hollywood (entre 1984 y 1992), Harold no tuvo oportunidad de trabajar con una orquesta en una gran producción, y se le encasilló en algo así como «el de los teclados para las comedias de polis y cacos»… algo que si ocurrió años más tarde, en 2007, ya asentado trabajando para producciones alemanas / centro-europeas.

 

La siguiente suite si me era más conocida, eran temas de Two Worlds (aunque desgraciadamente la pantalla seguía emitiendo imágenes de Didi Der Doppelgänger). Este fue sin duda el peor punto del concierto, las imágenes del fondo, desincronizadas con la música y con garrafales fallos de «suena una cosa pero la imagen es de otra”. Afortunadamente no afectó a lo más importante que es la música y el sonido, pero son ese complemento que no estuvo acertado en esta ocasión.

 

Centrándonos en Two Worlds, ésta es la banda sonora de Faltermeyer que más recomiendo a los aficionados de bandas sonoras; de corte más clásico y orquestal, donde demostró su valía en el terreno. La suite en el concierto acabó con la canción «Play the game» con fuertes arreglos de rock sinfónico.

 

Volvimos al género más cómico y sintético con Fletch empezando a tocar Diggin’ In y posteriormente el Fletch theme que, dicho sea de paso, seguramente es el tema de Harold que más he oído en escucha aislada. Me encanta y aún me tiene enganchado, pegadizo como un gusano, cada vez que me lo pongo. Algo así como lo que nos ocurre con las pipas, incapaces de comernos solo una. En esta ocasión, para el concierto cabe destacar que se sustituyeron los golpes de pads por unas cuerdas también maravillosas. Se hizo un videoclip del tema y aquí dejo el enlace.

https://www.youtube.com/watch?v=bNtQr57_QTI&ab_channel=ClassicVideos80s

Recomiendo su visionado ya que como curiosidad se percibe una descoordinación total entre lo que toca Faltermeyer con «sus maquinitas» y lo que suena en realidad 😉.

 

Posteriormente llegó uno de los momentos más íntimos, a la par que oscuros del concierto, ya que había que abordar «The Running Man». La suite comenzó al revés de lo que se esperaba, con la canción, eso sí, fuertemente cambiada de la original. En lugar de ser un potente tema de synth-rock se convirtió, gracias a los excelentes arreglos de los Hermanos Ferrando, en una balada con la orquesta contenida. La pieza tuvo varias partes casi a capella, muy bien cantadas por Luis Regidor, para posteriormente dar paso a diversas mezclas de varios puntos del score con la orquesta, más relacionados con la acción y con el icónico leit motiv que lleva esa oscura notación de teclado. ¡Excelente esta parte!

 

Seguido sonó el «Let’s do it» de Tango & Cash con el leit motiv y varios temas de acción. Todo bien y todo correcto. Es una delicia disfrutar de estos emblemáticos temas, aunque solo sea una vez en la vida, con el acompañamiento orquestal ¡¡De nuevo muy buenos arreglos!!

 

Para continuar vino “Thief of hearts» (Ladrón de pasiones), una de las producciones menos exitosas y más desconocidas del tándem de productores Simpson/Bruckheimer. A decir verdad, no es buena película, aunque tiene un guion y una trama interesante, y definitivamente creo que merece un remake. Si todo hubiera estado al nivel de la banda sonora, como habitualmente solía ocurrir en aquellos ya lejanos 80 con canciones y piezas instrumentales, habría sido un peliculón y no un fiasco como fue. Por cierto, anunciada está una nueva edición con el score de Harold Faltermeyer completo. ¡¡Genial!! (aunque sigue faltando una edición oficial de Top Gun).

 

De esta banda sonora la suite arrancó con “Love in the shadows” bien cantada por Noelia Franco, para pasar a un batiburrillo muy bien arreglado donde se fusionaban, Passion Play, Stolen Secrets y el tema homónimo «Thief of hearts». Aquí hay que precisar que el tema que coincide con el título del film es una composición de su prestigioso amigo y rey de la música disco Giorgio Moroder, si bien, sí está producida por Harold, y para el concierto fue de nuevo cantada solventemente por Noelia.

 

Y de la voz femenina volvemos a pasar a la masculina para la recopilación de temas de Beverly Hills Cop 1 & 2 (Superdetective en Hollywood 1 y 2). Las dos canciones centrales de cada película respectivamente «The heat is on» y «Shakedown» fueron interpretadas con la orquesta en clave de rock. Son temazos que ponen las pilas, y es una pena y una gran pérdida que ya apenas se compongan canciones originales para películas totalmente identificativas, enérgicas y potentes, algo que si era muy usual en los 80. En el concierto pudimos disfrutar de ellas, así como de diversas versiones “cocinadas” con la orquesta como nunca antes las habíamos escuchado, tanto de Axel F como de otros temas menos conocidos, por la abrumadora fama del tema central, pero igualmente pegadizos como «Shoot out».

 

Como broche de oro del concierto tuvimos Top gun, donde Harold Faltermeyer salió por fin al escenario poniéndose al piano para tocar el emblemático himno de la franquicia. Pero no solo tuvimos tan solemne composición, sino que disfrutamos de una suite que estuvo basada mayormente en el primer título y donde se interpretó por ejemplo su canción Mighty wings tanto en instrumental con la orquesta como también posteriormente cantada. Insisto en reivindicar que se publique una edición del score (guiño a Lalaland Records por ejemplo 😉…). Así y tomando como referencia los nombres de temas puestos en algunas ediciones no oficiales, escuchamos un «Goose’s death – Goodbye Goose» en una versión de opera preciosa a la par que grandilocuente, voz femenina incluida. También impresionó «Flying again» dando paso a lo mejor que estaba por llegar y es que poco después tuvimos el Top Gun Anthem en todo su esplendor con la orquesta impulsando la segunda parte de la melodía con la participación de todos los guitarristas en el escenario. Hay algunos videos en YouTube del mismísimo guitarrista original del tema Steve Stevens tocándola en directo que son bastante disfrutables, si te apasiona el tema, ¡búscalos y no te los pierdas!

 

Seguido se hizo entrega del premio Mosma Maestros a Faltermeyer, quien reconoció que era primera vez que interpretaba su música en directo con orquesta, y a continuación llegó el primer y único bis de la noche, el colofón de fiesta… ¡«Hot stuff»! Uno de los tantos temas míticos de Donna Summer. El primer número 1 mundial que obtuvo Harold Faltermeyer como compositor, que, aunque no es un tema específico y original de cine, ha sonado varias veces licenciado en películas. Por ejemplo, en la escena cuando se ponen a bailar la cola del paro en la divertidísima película «Full monty».  Y acabó el concierto, esta vez sí, magistralmente fusionando el tema a la guitarra con Axel F, dando lugar a unas notas finales de un concierto imborrable.

 

Lo peor: Fue un concierto único, con lo que lo poco achacable es completamente perdonable, pero hay que destacar que al principio la sincronía de lo que sonaba con las imágenes de fondo no era la adecuada, y a lo largo del concierto, el sonido estuvo quizás excesivamente alto y saturaba por momentos.

 

Lo mejor: Los muy afortunados arreglos orquestales, lo exclusivo del evento, y su obra musical en sí.

 

Para ir terminando, me gustaría comentar, como fan de Harold Faltermeyer, que tiene escritas / producidas canciones potentísimas, que son muy desconocidas fuera de ciertos círculos teutones: imaginad temas como por ejemplo para la saga de películas basadas en deportes de nieve dirigidas por Willy Bogner, etc… (grandísimas bandas sonoras y muy difíciles de conseguir). Temas como «Fire & Ice», «Destination Unknown», «Thunder & Lightning» o «Never give up» con Marietta Waters, o con Bonnie Tyler «Break Out», «Say goodbye», o con Deep purple «Fire, ice & dynamite»… por citar solo unos pocos ejemplos.

 

 

Pero volviendo a la noche vivida en el Teatro Cervantes, decir que, en resumen, fue un concierto único e irrepetible por lo que esta exclusividad hace que se le perdonen los pocos errores vividos. La velada se pasó como una bocanada de aire fresco. ¡¡Sensacional!!

 

Artículo por Tony Alicante Spain

Fotos por Gorka Oteiza